sandy_z: (pin up)
Чует мое сердце, я сейчас пойду против течения, впрочем, это даже освежает.
Мне, в отличие от многих, «Марко Спада» понравился. Местами – очень. Балет Балетыч собственной персоной, вампучный до стеба, яркий, до умиления наивный. Спектакль – отдых. Да, в либретто с наскока не разберешься, кто в кого влюбился, на ком женился, и что из этого получилось, можно разобрать при некотором напряжении памяти и фантазии. Или – посмотрев балет, там все вполне очевидно и доходчиво. Жил-был аристократ-разбойник Марко Спада, имел прекрасную дочь на выданье и проблемы с законом. В городок, где он промышлял, явился губернатор Рима (спокойно, у нас балет, а не историческая реконструкция) с дочерью маркизой Сампьетри. Красавицей, разумеется. В нее влюбляется граф Пепинелли, командир драгунского полка, въехавшего в многострадальный городок (мало им разбойников :)). Но барышня, в лучших традициях, помолвлена с другим, с князем Федеричи, который, в свою очередь влюблен в дочку Марко Спады Анжелу. И весь этот любовно-разбойный многоугольник три акта вытанцовывает таааакие балетные кружева, что диву даешься, на что способно человеческое тело.
Кончается-то все не то, чтобы хорошо, но по справедливости – граф Пепинелли женится-таки на своей ненаглядной маркизе Сампьетри, и не беда, что ее сперли с ее же свадьбы, но - с другим кавалером, графа просто сперли, а священника обещали убить, ежели не повенчает украденное, что называется, свадьба с огоньком. Впрочем, кавалер, у которого увели маркизу, тоже не сильно расстроился, радостно сдался бандитам и воссоединился со своей преступной любовью. А вот Марко Спада, осчастливив влюбленных (а кто, по вашему, так удачно всех украл), погиб от шальной пули, избавив дочь и новоиспеченного зятя от всяких неприятных формальностей с властями.

Как это было )
sandy_z: (pin up)
Мне посчастливилось дважды за неделю это посмотреть, и каждый раз я собирала себя из клочков по закоулочкам. Это за гранью возможного по накалу, по танцу, по эмоциям, которые нам отдают артисты, я не представляю себе, как и сколько они потом восстанавливаются.
Замной! )
sandy_z: (pin up)
"Пламя Парижа" зажгли! Я этот спектакль недолюбливала как-то, последний раз видела года два назад и успела основательно подзабыть. Ну то есть танец басков-то и финальное пдд захочешь – не забудешь, а вот все остальное как-то стерлось. А вчера вдруг спектакль кааак заискрил, что почти полюбился. Немудрено, в общем-то, при таком количестве занятых в нем любимых артистов.
Казалось бы, Филипп, революционер-ураган: все на баррикады, свобода – равенство -братство и т.д. А фиг, в исполнении Михаила Лобухина роль наполнилась массой оттенков, помимо уже упомянутых. Он, хоть и горит идеей борьбы за всеобщее счастье, справедливость и .все такое, о своем счастье не забывает :) Вот идут они боевым отрядом на Париж, с пушкой наперевес, все серьезно, но когда в поле зрения Филиппа попала хорошенькая крестьянка, Жанна, его глаза моментально загораются мужским интересом, на лице появляется такая улыбка, а в облике - притягательность, что Жанна, понятно, устоять не может, - стремительный поцелуй, девичье сердце у него в кармане и все - снова в путь ,снов а в бой, снова - воин. Почему, ну почему я этих деталей раньше не видела, а? :) Мне тут вспомнился совсем другой революционный герой - ЧеГевара, перед которым, говорят, барышни тоже укладывались штабелями на пути в светлое будущее.
Тем не менее, Филипп Лобухина прежде всего командир, который, как умеет, заботится о своем отряде, и принимая в ополчение Жанну и Жерома, некоторое время раздумывает, к чему бы их применить. Прекрасная сценка, когда он проверяет крепость мышц Жерома, и Жанна тут же демонстрирует свои бицепсы. И этого я тоже раньше не замечала, а ведь видела балет неоднократно, куда смотрела... В другой сценке он озабочен отсутствием финансов и интересуется у Жерома, нет ли чего. Таки у Жерома есть, и это тоже чудная, очень человечная сцена. Я эти мелочи пишу к тому, что хочу поговорить об этом как-то вдруг по-новому увидела Филиппа, увидела в нем не только борца на разрыв аорты, а живого человека. Я, как тот Рабинович из анекдота, который пытался перепеть в трубку другу Карузо, да :) Вчера на сцене два с половиной часа взахлеб жил, воевал, любил, страдал и поднимал на баррикады настоящий французский пассионарий, вот :) Виват, Михаил Лобухин!
Но было бы несправедливо не рассказать о других участниках спектакля. Чудесная, солнечная, яркая Жанна Кати Крысановой не могла не привлечь Филиппа. Именно такие девочки вдохновляют на подвиги и сами же, первые идут в бой. Катя была очаровательна в своем бесстрашии и искренности, простите за пафос. Очаровательная простота, кажется, так говорят? И испуг от притязаний маркиза у нее был такой искренний, что хоть полицию вызывай - насилуют! :) И актерски они с Мишей отыгрывали все на 100%, поэтому и в ее кокетстве, и в его интересе не было ни малейших сомнений.
Жером Дениса Савина - классический романтик, несмотря на свое желание уйти в ополчение и прочие порывы. Да, он не задумываясь бросается выручать сестру и получает по самое не могу, да, уходит в революционЭры, потому что оставаться дома больше нельзя, но стоило ему влюбиться, вернее соединиться с его обожаемой Аделиной, - все, остальное практически перестало существовать. Они существовали в своем отдельном мире, а с революционным соприкасались постольку-поскольку. И когда этот самый революционный мир к ним так жестко вторгся, когда несчастную Аделину обезглавили, Жером вполне очевидно сошел с ума. Что ему эти народные массы, эта свобода, если нет рядом Аделины и не для кого жить? Если то, за что он воевал, взяло и сожрало все, что ему было дорого? С учетом последних событий и воззваний в нашей стране, балет, а главное - фигура и судьба Жерома, очень и очень показательны и поучительны. Революция пожирает своих детей, ага.
Аделина - Анастасия Сташкевич, такая Аделина. Нежная, фарфоровая, но такая сильная внутренне - не побоялась гнева отца и выпустила Жерома, не испугалась сбежать из дворца в самую гущу революционных масс, позволила себе любить того, кого хочет. В этом есть что то от Джульетты, не находите? Идеальное попадание в роль, браво!
А какой у нас вчера был маркиз, оооо. Дмитрий Гуданов в роли порочного, знающего толк в развлечениях и извращениях аристократа был прекрасен и убедителен. Полный достоинства, беспринципный, хладнокровный и жесткий патриций все, как я люблю. В каждом жесте - холод и высокомерие, сила и власть. Он любит женщин и его не интересует их мнение на его счет. Хочу и баста. Жанна вывернулась чудом, актриса Мирей де Пуатье, что называется, со своим удовольствием, Королеве испортил всю малину Король. Маркиз прожил веселую жизнь и умер с достоинством. Он шел на казнь, не опуская глаз и не позволив никому увидеть, как ему страшно. Только с дочерью он прощался таким взглядом, что сердце защемило не только у нее, но и у всех стоящих рядом революционных пассионариев.
"Браво, Ваше Величество", хотелось крикнуть Денису Медведеву. Комплексоватый самодур, заставляющий всех подчиняться своей воле, даже если она ставит всех в идиотское положение, не выносящий невнимания к себе, злобный и завистливый. Не мудрено, что такой король проср потерял страну. (Речь только о балете, исторические реалии тут ни при чем!). Словом, образ у Дениса получился более чем убедительным, я раньше его в этой роли не видела и получила большое удовольствие.
И танцевали все прекрасно, балет-то, мягко скажем, непростой, местами практически акробатические этюды и за артистов реально страшно. Но они умудрялись не только все танцевальные заковыки делать, но и из образа не выпадать. Вот оно, мастерство! Браво, ребята!
sandy_z: (pin up)
Чем меньше ожидаешь, тем больше получаешь - старая добрая истина. С произведениями Матса Эка я знакома плохо, да и с теми, с которыми знакома, отношения, прямо скажем, не складывались. Не трогало меня, хоть тресни. Кусочки "Квартиры" честно посмотрела перед премьерой в youtube, и все также не впечатлилась. Так что удовольствия ничто не предвещало. А оно возьми да получись :) Да еще какое!
Вот представьте себе рассказы Виктории Токаревой, тридцатилетней, примерно, давности, или повести Людмилы Петрушевской, об отношениях мужчины и женщины, станцованные в стиле модерн с изрядной долей иронии. Это и будет "Квартира" Матса Эка. Балет состоит из нескольких новелл (неверное слово для балета, но иначе скажешь), и начинается в прямом смысле с биде. Белого, фаянсового, которое беспиютно стоит на сцене, не прикрытое даже занавесом. Так надо. Потом с ним начинает взаимодействовать барышня, а вслед за ней появляются четверо мужчин, кричащих что-то вроде "что она делает?". И начинается танец-новелла. Прочитать ее можно по-разному, я не знаю, какой смысл вкладывал  в нее хореограф, но я увидела женщину, которая запуталась в своих кавалерах, и ни  в ком пока не нашедшую пресловутого "сильного плеча". Можно я не буду расписывать, причем тут биде, все же взрослые люди, да, спасибо :) Кончается эта сцена тем, что мужчины с криком "это невозможно"  (или как-то так), удаляются за кулисы, а барышня трясется в конвульсиях, накрывшись биде. Достали.
Следующая новелла - "Телевизор". На кресле полусидит-полулежит мужчина , не открывающий глаз от телевизора (его не видно, только исходящий оттуда свет), и он пластикой начинает с телевизором общаться. Я видела два состава, с телевизором разговаривали Ян Годовский и Семен Чудин. Оба раза я поняла это как историю про одиночество. Знаете, бывает так, что человек остроумен, раскован, ярок только наедине с собой. В исполнении Яна Годовского это был скорее такой непризнанный гений, которому никто не нужен, а у Семена Чудина получился ранимый, стеснительный одиночка. И так получился, что я даже заплакала в какой-то момент.
Новеллу "Пешеходы", где появляются почти все участники спектакля (а может и все), понимать можно по-всякому, например, как общение, можно же допустить, что все "жители" "Квартиры" знакомы между собой.
"Плита" - история об угасшей страсти. Жила-была пара (Кристина Кретова/Мария Александрова  и Александр Смольянинов. Он один на оба состава), у которой начала угасать страсть - быт заел. И символ этой самой угасшей страсти - плита, которая в начале дуэта дымится, но постепенно дым пропадает, а вместе с ним уходит любовь. Финал тут совсем уж чернушный, поскольку символ погибшей любви - обугленный ребенок, которого барышня достает из духовки и вручает партнеру. И он буквально проваливает сквозь землю, бережно баюкая то, что осталось от любви. Занятно, что с разбитым сердцем тут оказывается мужчина, обычно быт заедает как раз сильный пол и уголек баюкает женщина.
В новелле  "Странная игра" две барышни пытаются поделить кавалера, который не то, что делиться не хочет, он вообще как-то мало заинтересован в обеих, и скорее забавляется дележкой себя любимого, чем стремится сделать выбор. Известная ситуация, правда?
"Пылесосы" - это такой дамский субботник с пылесосами в ритме ирландских танцев, они убирают свою квартиру-жизнь, пытаясь навести в ней порядок.
"Дверь" - пожалуй, самая пронзительная история. История о безответной любви женщины к мужчине. Дверь (а на сцене стоит таки дверь), для меня - метафора его жизни, в которую так страшно, и так хочется постучать. И она стучит, и пытается, и ластиться, и даже ноги целует, и он даже что-то такое позволяет, но дверь так и остается закрытой....
Если продолжать тему ассоциаций про отношения мужчины и женщины, то новелла "Эмбрионы", где заняты двое мужчин, о том, как осознать себя после очередного крушения и перед очередной победой. Ну я так это себе объяснила. Но, многожды повторюсь - я могу глобально ошибаться и хореограф ничего такого в виду мог и не иметь.
Я видела два состава, и честно говоря второй, тот в котором, Андрей Меркурьев, Денис Медведев, Кристина Кретова, Маринанна Рыжкина, Ян Годовский, понравился мне куда больше первого. Возможно, дело в том, что у второго состава было больше иронии, и главное - самоиронии в танце..
Музыка оркестра Fleshquartet просто отличная и идеально вписывается по настроению в танцы, браво!
"Весна священная" тут. И, да - мне понравилось!  )
sandy_z: (pin up)

Рождественские каникулы прекрасны своей непредсказуемостью, так, вовсе не собираясь, я провела вечер в Большом на "Щелкунчике", да еще с любимым Принцем - Дмитрием Гудановым.
Но - обо всем по порядку. Днем я отправилась в прекрасные гости, где, помимо вкусного стола и любимого вина, в мою честь был включен канал Mezzo, показывавший диво-дивное - "Щелкунчика" в постановке Мориса Бежара. Я, каюсь, никогда, раньше его не видела и очень жалела, что смотрела не сначала. Это что-то совсем новое, совсем непривычное и диковинное под такую знакомую, родную почти музыку. Постановка в целом напоминает ожившие картины Дали или просто описанный танцевальным языком сон - нелогичный, странный, завораживающий, теряющий всякое очарование при пересказе. Теперь вот очень хочу посмотреть целиком. 
А вечером я смотрела привычный, но от этого не менее любимый "Щелкунчик" Григоровича. Докладываю: Принц все та же недоступная и прекрасная греза, Гуданов в этой роли убедителен, как нигде, Машенька (Екатерина Крысанова) милейшая и озорная девочка и настоящая принцесса, Дроссельмейер (Андрей Меркурьев), стоило ему начать колдовать, по-другому не скажу, напустил на меня, взрослую тетку, целый сонм мурашек :) Из кукол мне очень понравились китайские - браво, Денис Медведев и французские  - Мария Виноградова и Артемий Беляков
Понятно, что я невольно сравнивала послевкусие от двух "Щелкунчиков", и если от Бежаровского остается такое легкое веселящее похмелье, то от Григовского - пусть и светлая, но грусть. Мало того, что принцы бывают только в грезах да ранней юности, так еще с возрастом понимаешь, что башмачков на всех крыс вокруг не напасешься, и надо самой как-то брать в руки саблю, принц не придет и Дроссельмейер уже в чьем-то другом детстве... Как-то так

sandy_z: (Default)
"Баядерка" для меня особенный спектакль - с него началась моя любовь к балету. Так что сезон - не сезон, если не посмотрела хотя бы одну. Я люблю балеты с драматическим содержанием, такие, где танцовщики могут развернуться актерски, потому что спектакли каждый раз получаются разными, с разными акцентами и потому интересными.
Баядерку можно смотреть как балет про любовь, а можно - как балет-детектив.
Детектив )


Про любовь и актеров )
sandy_z: (Default)
Вначале небольшое программное заявление. Я не считаю себя вправе писать о технике исполнения балета. Не имею права писать, мол, тут недокручено фуэте, там невыворотны колени и т.д, и т.п. Я - непрофессионал.  Это относится не только к данному отзыву, но и ко всем прошлым и будущим. Поэтому я даю только свою эмоциональную оценку, на что, по большому счету, и имеет право обычный зритель. Если кому-то это не нравится, прошу пардону - иначе не будет.

Баядерка для меня особенный спектакль. Когда-то именно с него, и, что удивительно, именно в КДС, началось мое серьезное увлечение балетом. Понятно, что новых Солора и Никию я пропустить никак не могла ;)
Дебютировать в таком специфическом зале как КДС - дополнительный стресс для балерины, так что задача у Анны Никулиной вчера усложнилась. Там и акустика странная, и сцена трудная, и зал огромный. Я не могу сказать, что Никия Никулиной мне не понравилась, нет. Все было очень аккуратно, красиво, музыкально, без лишних истерик и с попытками расставить акценты. Меня она просто не захватила. Не зацепила. Повторюсь - технику судить не имею права, внешне все было нормально, разве что небольшой сбой в шарфике, но это идеально мало кто делает. Тем более, на дебюте. Я думаю, со временем и поытом, у Ани будт интересная Никия.
название 
Анна Никулина, Михаил Лобухин, Екатерина Шипулина

Дальше - женская тоска по сильному плечу ;) )

sandy_z: (Default)
После "Спартака" такую развесистую клюкву смотреть, конечно, противопоказано. "Эсмеральда" и так -то не сильно интересный балет, а уж на фоне динамичного, жесткого и гениального  "Спартака" и вовсе тоска зеленая. Я мужественно досидела до конца ради двух мужчин - Медведва - Гренгуара и Гуданова - Феба.
В целом о спекаткле я уже писала и мои послепремьерные впечатления не изменились, кому интересно, они тут
Пресловутая козочка сиииильно подросла и превратилась в большого упрямого козла.., что изящества спектаклю не добавляет.
Пара слов об исполнителях. Очаровательная вышла Эсмеральда у Нины Капцовой - игривая, веселая, милая, от ее оставалось ощущениия легкости и нежности. И никакой патетики, никакой истерики, все эмоции в меру и достоверно.
Шикарный Феб у Дмитрия Гуданова, натурально  -- прекрасный принц, и нежный, и смелый, и умелый (в танце умелый, а вы что подумали? ;)))  В сцене разрыва помолвки с Флер-де Лис он ТАК уходил - не дать, не взять разъяренный аристократ. И этот аристократизм у него во всем - от улыбки до жеста, что называется, и не наигранный, врожденный, наверное.
Если б не Гренгуар Дениса Медведева, я б пол-спектакля сладко проспала. А за ним так интересно было наблюдать, столько в него Денис намешал актерских красок и ни одной неверной. Браво!
Михаил Лобухин так красив в роли Актеона, что ему, как в том анекдоте, хотелось сказать, "так и стой". Он станцевал неплохо, счастливо избежав превращения театра в цирковую арену. И от него снова, как и в Спартаке, веляло, уж простите мне такое сравнение, мужской силой в самом широком смысле этого слова. К сожалению, Диана (Марианна Рыжкина) была не так хороша, как обычно. И очень жаль, что они не вышли на поклон.
Вот как-то так, сумбурно. И тоскливо. Раз в год пересмотреть любопытно, там много всяких затейливых сценок, очень непростые танцы, яркие костюмы, но я второй раз смотрю, и второй раз выхожу из театра с легким оттенком раздражения.
sandy_z: (Default)
Не прошло и двух лет, как я удосужилась прочесть буклет к спектаклю. И получила массу удовольствия. Узнала, например, что своим появлением он обязан не вовремя развязавшемуся халату директора императорских театров (и это совсем не то, о чем вы подумали ;))
Дочь Фараона - абсолютный Балет Балетыч, помпезный, красивый, с кучей действующих лиц и сопутствующей живности - от бутафорских льва и змеи, до живой лошадки и переодетого обезьяной человека; -  и крайне навороченным сюжетом. Такая вампука, что и танцевать, и воспринимать балет без легкой доли иронии невозможно. Иначе будет очень скучно.
Хореография Лакотта - это очень трудно и очень красиво. Танцовщики буквально плетут кружева ногами, и даже в не самом идеальном виде это безумно красиво.
Екатерина Крысанова, дебютировавшая вчера в партии Аспиччии мне в целом понравилась. Барышня у нее вышла явно с характером, порывистая, чувственная, влюбленная, все как надо ;) Образом она мне немного напомнила себя же в Джульетте. Танец небезупречен, но партия столь непростая, что было бы удивительно, если б  на дебюте все было идеально.
Таора Дмитрия Гуданова я вижу второй раз и второй раз радуюсь прочтению образа - аристократ с легким, едва заметным налетом иронии. Я бы не сказала, что вчера был его лучший спектакль, но он был с настроением. Несмотря на некоторые огрехи в танце, смотреть на него было приятно и интересно. И дуэт был, Таор ТАК улыбался Аспичии, ТАК на нее смотрел, ТАК прикасался, что усомниться в его чувствах было сложно.

Посмотреть на Яндекс.Фотках
Дениса Медведева я люблю давно и нежно, в том числе и за способность играть гротесковые роли без перегибов, так, что от них невозможно оторваться. Пассифонт у него именно такой.

Посмотреть на Яндекс.Фотках

Красоту замысла хореографа несколько подпортил кордебалет, у которого иногда не получалось танцевать синхронно и слаженно, что несколько раздражает.  
Я думаю, если бы Дочь фараона шла не один раз в два года, а регулярно, и с синхроном было бы все нормально, и солисты свои партии отточили. Но это тема уже совсем для другого поста.


sandy_z: (Default)
Это был бы чудесный спектакль, если б не травма Матильд Фрусте. Очень обидно и за нее (надеюсь, что ничего непоправимого непроизошло) и за нас, потому что травмировалась она аккурат в самом начале основного адажио, того, что на пикнике. Танцевала-танцевала, вдруг встала на пальцы и бац - на попе. Но, истинная француженка, обыграла это так, что зрители не сразу поняли, что-то здесь не так. Эмманюэль Тибо  грациозно унес ее за кулисы и тут в зале и на сцене повисла недобрая тишина и висела довольно долго. Я не представляю, каких волевых усилий стоило Эмманюэлю Тибо выйти на сцену и начать свою вариацию. Да еще оркестр не с первой попытки его понял и Тибо вынужден был изящным жестом его попросить. И станцевал классно, тем не менее.
А дальше, снова после паузы, в бой пошел Геннадий Янин, выдав свой коронный танец в сабо. Словом, кое-как первый акт до конца дотянули.
А во втором акте Лизу танцевала Марианна Рыжкина - героическая женщина. Вот так влететь в спектакль (да, хорошо знакомый и многожды станцованный, но все равно) и так шикарно тацевать, играть, быть совершенно естественной, бесстрашно идти в поддержки к незнакомому партнеру практически без репетиций, может только настоящий мастер. Браво!

Посмотреть на Яндекс.Фотках

Несмотря на неприятность, французы мне понравились, Матильд - дивной красоты линиями, красивыми ногами, озорной и в тоже время кокетливой манерой поведеия на сцене, а Эмманюэль Тибо стал идеальным воплощением французского деревенского шалопая, коим Колен и является. Его смоляные кудри, горящие веселыми искорками глаза и очаровательная улыбка не могли не растопить сердце Симоны ;)) А то, что он делал ногами в вариации с бутылочками, активно приближало меня к балетоманскому оргазму ;)))
Неприятный осадок после спектакля, безусловно, остался, он он был бы во сто крат больше, если б не Денис Медведев (Ален) и Геннадий Янин (вдова Симона). В гротесковых партиях очень легко переиграть и скатиться в пошлость. Оба этого не только счастливо избежали, но и прекрасно сыграли свои роли, веселя на редкость холодный зал. Браво!

Посмотреть на Яндекс.Фотках
sandy_z: (Кармен)

Про эту постановку столько говорили, спорили, столько строили догадок и предположений, ждали с нетерпением и разрождались в ее ардес адским скепсисом, что в театр я шла с некоторым внутренним напряжением. Как оказалось - зря. Получился красочный, самый что ни на есть классический, несколько затянутный балет. Не сказать, чтоб шедевр, не потрясение, просто хорошая добросоветсная работа.  Никаких хореографических откровений там нет, более того, вся постановка - сплошной "цитатник" из хорошо известных  балетов.  Начало первого акта напомнило мне массовые сцены из "Дон Кихота", гран-па из второго - кусок  "Оживленного сада" из "Корсара",  часть гранд па с Флер-де-Лис (где она, Феб, ее подруги и его друзья)  - "Раймонду", встреча влюбленных в начале третьего акта - балкон из "Ромео и Джульетты", пляска шутов из последней картины - массовые сцены из "Пламени Парижа" и т.д. Я все время ловила себя на мысли, что где-то я это все уже видела. Подчеркну, что это все - лишь мои впечатления и ассоциации.

Дать в бубен )
sandy_z: (Default)


С "Баядерки" когда-то началось мое увлечение балетом. Поэтому, этот балет всегда будет для меня особенным. Сегодня был редкий по настроению и качеству исполенения спектакль. Такой, когда не хочется (да и не особо нужно) разбираться во всяких технических огрехач и тонкостях. А хочется вспоминать и смаковать разные его моменты, детали, нюансы.
Маша Александрова - замечательная Никия!!! Видно, что образ она вынашивала и обдумывала долго, до того ярким и интересным он получился. В глубине души я боялась, что на сцене вместо Никии будет Эгина, но с первых же па стало понятно, что опасения были напрасны. Машина Никия - женщина с характером, цельная личность, которая,  влюбляется раз и навсегда, а если ненавидит - то до смерти. Если б взгляд убивал, то от Великого брамина осталась бы одна дымящаяся шапочка, так Никия на него посмотрела, в ответ на объяснение в любви. И если с брамином она была ледяной и неприступной, то с Солором (Николай Цискаридзе)  в адажио первого действия - сама нежность. Она буквально таяла от его взглядов, прикосновений, объятий, и видно было, как Никия в этот момент счастлива. Искренне счатслива, такое сыграть невозможно.   

Сцена объяснения Никии и Гамзатти (Екатрина Щипулина) так поставленна, что не впечатлить не может, но сегодня девушки выдали такие искры, что казалось. что еще секунда, и они по-настоящему подеруться. Сколько торжества счасттливой соперницы сковзило в каждом жесте Гамзатти , столько же ненависти и отчаянья было у Никии.

Второй акт,кажется, равнодушных после себя не оставляет - там такой букет страстей и эмоций, что по-другому и быть не может. Тут и заводной танец с барабанами, и чудесный Золотой Божок (особенно чудесный в исполнении Дениса Медведева), и трогательная Ману, и царственные жених и невеста - Солор и Гамзатти. И, разумеется, Никия. Ей труднее всех, потому что я в буквальном смысле - чужая на этом празднике жизни. Ей нужно веселить и развлекать своим танцем, а больно так, что трудно дышать. В свой танец Маша вложила и всю боль от предательсва, и капельку надежды и отчаянье, доходящее до тихой, хорошо скрытой истерки, и упрек Солору за нарушенную клятву. Меня сильно зацепил момент с противоядием. Машина Никия даже не взглянула на пузырек, (уж на Брамина и подавно), она неглядя уронила его на пол, а смотрела при этом в упор на Солора.... И этот взгляд был как тот самый пресловутый шаг -  от любви до ненависти. Никия (как персонаж в принципе) - нравственный антипод Солора: он променял любовь на положение в обществе, а она не изменила себе даже ценой своей жизни. Это очевидно из либретто, но на сцене я увидела это только в Машином исполнении.

Тень у Маши тоже вышла своеобразная, я б сказала, это была Тень - Смерть, жестокая и беспощадная. Но, собственно, почему она не может быть такой? Ведь Солор, по сути, в финале получает возмездия за свое предательство. так от кого ж еще его получить, как не от той, кого предал...

Безумно жалко, что так порезали финал  - Солор просто чуть-чуть ходит по горке, видит Никию и оседает там у стенки. И все... Ксати, Николай Цискаридзе сегодня был очень хорош и в танце, и в образе.

Забавно, что после второго акта масса народу уходит, будучи в полной уверенности, что продолжения не будет - главная героиня-то умерла ;) Чтение либретто помогает, но, видимо не всем ;)
sandy_z: (Default)
Сижу и изумляюсь, чего я в прошлом сезоне воротила от этого чуда нос? Извинить меня может только то, что тогда моя балетомания только-только начиналась, и я все равно не оценила бы всех прелестей постановки.
Чиполлино - детский балет, соответсвенно детей в зале было немеряно. Вот не зря говорят, что дети - самая благодраная и одновременно - самая требовательная публика. И в это субботнее утро она была полностью удовлетворена. Полный зал детей два акта сидел тихо, без всяких там "мама, я хочу писать", папа, а чего дядя в колготках" и "а когда в буфет". У меня был чудесный сосед, мальчик, лет 3 - 4-х , который смотрел на сцену, затаив дыхание и боясь даже поерзать на колениях у своей не в меру говорливой бабушки.
Мне несколько больше 4-х лет, но балет меня увлек никак не меньше, чем моего соседа ;)) Еще бы - Денис Медведев был столь обаятелен и мужественнен, что временами напоминал то Казанову - "Редисочка, детка, идем на грядку - пошепчемся", то Спатрака, поднимая на борьбу с несправедливостью всю свою овощебазу ;) Техника танца ,как обычно, выше всяких похвал - браво, Денис!
Антогонисты Чиполлино тоже были необыкновенно хороши. Принц Лимон (Денис Савин) и Сиьор Помидор (Егор Симачев) только что не урчали, кайфуя от актерской многогрнности своих персонажей. Сначала Лимон активно себя обожал (спектакль детский, так что гусары - молчать!!!), а Помидор ему в этом активно способствовал (молчать, молчать!!) Потом Чиполлино посмел оттдавить Лиомну ногу и бедный неуклюжий Помидор пытался его изловить и повесить. Лимон, как мог, координировал "поисковую операцию". Описывать это невозмонжо, их нужно один раз увидеть и на всю жизнь полюбить ;)
Вообще, спектакль дает большой простор для творчества танцовщикам, щедро одаренным актерски. По полной оттянулись "придворные" Алексей Торгунаков и Арсен Каракозов, развлекаясь на балу у Принца Лимона (ей богу, временами напоминало вакханалию у Красса) ;)) Стражники тоже выдали драйва на все выходные вперед.
Граф Вишенка Влада Лантратова близок к эталонному - томный, нежный, романтичный, рассеянный и с обостренным чувством справедливости. Чудесный образ и хорошее исполнение, сольные вариации - так просто бесподобные.
Редисочка (Анастасия Сташкевич) и Магнолия (Елена Андриенко) доставили зрителям массу положительных эмоций и очень подходили своим кавалерам.
В балете чудесная легкая для восприятия музыка и совсем недетская по сложности хореография, поэтому, думаю, он и идет с успехом столько лет. Даст Бог, будет идти и дальше.

P.S.  Говорят, когда в "Чиполлино" танцевал сразу 6 народных артистов, а Принцем Лимоном был... Марис Лиепа!! Вот бы запись ту найти....
sandy_z: (Default)

Сегодня родились новые Красс и Эгина, в муках, как и положено ;) Кате Крысановой, на мой взгляд, немного не хватает возраста и опыта для Эгины, она все сделала, и сделала неплохо, но цельного образа пока нет. Кстати, стоило в зал войти Галине Степаненко, как сразу стало ясно, что такое настоящая Эгина.

У Андрея Меркурьева получился очень интересный, необычный Красс. К счастью, он не стал копировать Лиепу, а сделал совсем другой образ - образ жестокого психопата. Не в обиду будет сказано, но ему это все очень идет. Сцена сражения со Спартаком и вовсе была сыграна на грани гениальности. Что касается техничесой стороны танца, то ему явно пока не хватает сил на многие вещи, и особенно это было заметно в 1 акте (впрочем, это дебют, и наверняка он безумно волновался). Техника, в данном случае, дело наживное, и думаю, через некоторое время смотреть на него в этой роли будет еще интереснее и приятнее.

Яркий тому пример - Егор Хромушин,  его Спартак раз от раза становится все лучше, сегодня он показал очень хорошее вращение и легкие прыжки.

Традиционно порадовал Денис Медведев в Пастухах - бешенный драйв и чудесная улыбка, что еще надо балетоману? ))) Я очень рада за Алексея Торгунакова, которы недавно ввелся в спектакль и делает там явные успехи - так держать, Леша!!

И не устану повторять - Григорович гений, этот спектакль еще будет радовать наших внуков и правнуков!!!

sandy_z: (Default)
была легкой и милой, какой ей и положенно быть ;)
Ивану Васильеву роль Колена по возрасту, темпераменту и состоянию души, но немного не по фигуре. Мелкая техника пока не его конек. В остальном - все было очень мило и задорно, как всегда чудные прыжки и вращения, но, слава Богу, всего в меру, и бездна обаяния ;)
Лизе Анастасии Яценко несколько не хватало девичей легкости и беззаботности, как в танце, так и в игре, но  будем надеятся, что актерских красок она еще наберет.
Очарователным, трогательным, игривым, ранимым получился Ален у Дениса Медведева. Вот уж где была россыпть актерского изюма и обаяния. И танец - выше всяких похвал - технично, практически беукоризненно, очень легко и без всякого трюкачества.
Актерскими находками сверкала и Вдова Симона Александра Петухова. И плясал (а) задорно, и играл (а) шикарно, оосбенно в сабо - знойное женщино получилось ;) (Шепотом - а все равно хочу здесь на Янина посмотреть;))
Кордебалет как-то не очень порадовал - местами было не синхронно совсем, а в конце они практически уронили Ваню-Колена..Тщательнее надо..(с)

Для меня осталось загадкой, как при полупустом зале в буфете в антракте образовалось вавилонское столпотворение, и с каких пор в БТ сквозь пальцы стали смотреть на вспышки во время спектакля. Просто не театр, а пресс-центр какой-то..
sandy_z: (Default)
Боже мой, это было великолепно, сегодня у меня был один из лучших балетных вечеров, а ведь в театр-то попала почти случайно. Мне очень хотелось увидеть Дениса Медведева в Пастухах, поскольку то, что я видела в январе в исполнении Евдокимова никуда не годилось. Денис не просто оправдал мои ожидания, он был бесподобен!! Такая страсть, мачизма, энергетика, что мурашки бегут по всему телу и хочется, чтоб танец длился еще и еще ...!!

Очень порадовал Егор Хромушин, он явно работает над ролью и его Спартак намного лучше, чем был в январе. Теперь на сцене, простите за банальность, не мальчик, но муж ;)))

А Красс - Волчков как-то сильно возмужал и стал смотреться по-настоящему крассистым - жестоким, сильным, самовлюбленным, истеричным и развратным ;)) Из Маши Алексанровой получилась шикарная Эгина, местами, особенно в 3 акте, я жалела, что я не мужчина ;)) Кстати, у них с Волчковым вышел отличный дуэт - местами они буквально пылали страстью ;)
Денис Савин умудрился в 3-минутной роли Гладиатора разыграть настоящую трагедию - я раньше никогда не видела, чтоб Гладиатор так актерски продумано умирал. Дебют удался - браво! ;)

Ради таких балетов стоит жить!!! Это было, что называется, круче, чем секс и сейчас мне просто очень-очень хорошо ;))
sandy_z: (Default)
На мой взгляд вчерашнему спектаклю не хватило драйва. Возможно, это последствия незабвенного Ручья, но поначалу балет смотрелся несколько тяжеловато. Но потом ребята разошлись и в целом впечталения очень хорошие.

Сильно порадовал Андрей Меркурьев, никогда бы не подумала, что он так органично впишется в комсомольски-правильный образ Бориса. Танцевал со стопроцентой отдачей, сильно, мощно, будто и правда он комсомолец первого призыва, идущий к своей цели напролом. У Александра Воробьева получился шикарный злодей - хитрый, подлый, наглый, злопамятный и мстительный. Настоящий антипод Бориса. В танце Александр был пластичен, но страсти немного не хватало.
Если в литературе есть "говорящие фамилии", то у них были "говорящие" костюмы - Борис, понятно - весь в белом, а Яшка - в кабарешной своей ипостаси черно-белый, а в бандитской - черный.

Очень здорово поработала над ролью Екатерина Крысанова. Я видела ее год назад и тогда на сцене была просто балерина, делающая свою работу. Никакого образа не было. А вчера я увидела настоящую боевую подругу бандита - шалаву и оторву, безгранично ему преданную и столь же безмерно ревнивую. И танцевала она здорово - легко и с куражем.
А вот на Нину Капцову смотреть было скучновато. Не было ни Риты, ни Марго, была просто хорошая лирическая балерина. Ни страсти, ни каких-то особенных эмоций или актерских красок я не увидела. Да и в поддержки она шла как-то тяжело и с опаской. Справедливости ради скажу, что Воробьев несколько неуверенно ее держал. С Меркурьевым они смотрелись более слажено, но все равно немного скучновато.
Денис Медведев в роли Конферансье был самое веселье и бесшабашность ;) Его персонаж - утрированно элегантный, легкий, музыкальный, пластичный - идеальное попадание в образ ресторанного резонера.

В целом балет очень интересный хореографически, как все постановки Григоровича - четко логически выстроенный и с массой совершенно умопомрачительных поддержек.
В конеце первого акта там чудесный трогательный дуэт Бориса и Риты, который я, при всей моей нелюбви к разного рода лирике, могу смотреть бесконечно, буквально "затыхаясь от нежности".
Во втором акте феерическое танго-объяснение месье Жака и Марго (побольше б старсти Воробьеву с Капцовой, был вы шедевр).
Замечательные разборки банды с комсомольцами и комсомольцев с бандой - подарок любителям мужского танца, и куча других интересных хореографических деталей, ради которых стоит хоть раз посмотреть этот балет!
sandy_z: (Default)
Мои балетные потрясения продолжаются. Сегодня их причиной явился Нижинский в исполнении Дениса Медведева. Я давно знаю, что Денис - великолепный актер, но это была даже не игра - так сыграть невозможно, так можно только прожить, пропустить через себя весь ужас сумасшествия и метаний между двумя любимыми людьми. У него были совершенно потрясающие глаза - глаза беззащитного, ранимого, бесконечно одинокого человека. А танец - мощный, нервный, безумный, - завораживал, затягивал, отодвигая реальный мир куда-то далеко-далеко. Это было гениально, и возвращаться в реальный мир не хотелось совсем...
Но я все-же вернулась.. )
sandy_z: (Default)
"Идеальный мужчина не пьет, не курит, безумно любит, все прощает и не существует" (с)
В реальной жизни. А в сказе - запросто. Я даже имя назову. Его зовут Дмитрий, фамилия - Гуданов, роль -  Щелкунчик-Принц.  За таким мужчиной не то, что в сказку, на край света пойдешь, и ни на секунду не усомнишься. Он нежен, терпелив, одновременно сдержан и очень страстен, силен и безумно влюблен. С ним не страшен Мышиный Король, да и вообще ничего не страшно, только если за него, что ввяжется в очередную битву и не вернется. Настоящий Прекрасный Принц из девичьих грез...
Мари Марианны Рыжкиной была Принцу под стать. О том, что она великолепно танцует, писать не буду, это и так понятно, но она еще и прекрасная актриса. В начале 1-го действия на сцене девочка, у которой на уме лишь шалости, да куклы, и никаких принцев. А потом, в развитии спектакля, она будто взрослеет, на глазах превращаясь в юную влюбленную женщину, а потом, в самом конце, снова в девочку, только чуть повзрослевшую.
Отдельное спасибо хочется сказать и Принцу, и Мари за вариации и па-де-де во 2 акте. От их танца где-то в районе диафрагмы трепетали бабочки и мурашки бежали по всему телу, а где-то глубоко-глубоко в душе просыпалась давно забытая вера в чудеса.

Очень хорош был Дроссельмейер - Пронин. У него получился настоящий волшебник - в меру чудаковатый, немного коварный, но добрый и справедливый. Кстати, в роли он оставался  даже на поклонах - приятно было смотреть ;)

Порадовали и куклы - все слажено, красиво, с мыслью и задором. Особенно китайские. От Дениса Медведева перла такая энергия, такой позитив, что не улыбаться, и не радоваться, глядя на него было невозможно. И тоже - в роли до конца. Уже уходя за кулисы, он продолжал трясти головой, как настоящий китайский болванчик, хоть часть зрителей его уже и не видела. Браво!

Мышиный Король Биктимирова просто был. Не хорошо, не плохо, скорее - никак. Ни зловещности, ни коварства, ни даже угрозы никакой от его танца и игры не исходило.
А вот Арлекин Доренского  оказался вял, скучен и грязно станцован. Я понимаю, это невесть какой по счету спектакль, но все равно   - фу!
Коломбина и Черт с Чертовкой были вполне милы и зажигательны.

Я очень давно не видела этот спектакль  в театре и от души  кайфанула от декораций и очаровательных постановочных мелочей - занавеса с падающим снегом, кораблика, на котором катаются Мари с Принцем, гостей, в начале спектакля собирающихся  на бал, а в конце 1 акта расходящихся  - веселых и чуть пьяных...

И, конечно, гениальный финал, когда вся сказка вместе с принцем остается за полупрозрачным занавесом, а снова ставшая маленькой Мари  - перед ним. Ведь "идеальный мужчина....."  далее по тексту ;)

немного фото  )
sandy_z: (пуанты)

Некоторое время назад я открыла для себя потрясающего танцовщика Большого театра Дениса Медведева!
Его манера танца ни на кого не похожа, и захватывает так, что забываешь дышать, правда-правда ))) Денис из тех актеров, кто без остатка отдаются роли, и поэтому во всех спектаклях он разный, но везде одинаково классный.

Это подборка - дань уважения и восхищения его талантом. Мое "спасибо" за те мгновения удовольствия, что он мне доставил свои мастерством.

Монолог Казановы (с Михаилом Лавровским)
Остальное под катом )
Неужели после этого кто-то скажет, что балет -  это скучно? ;)))

P.S. Нижайший поклон тем, кто выложил эти ролики в Youtube!

Profile

sandy_z: (Default)
sandy_z

March 2014

S M T W T F S
      1
2 345 6 7 8
910111213 1415
16171819202122
23242526272829
3031     

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 23rd, 2017 06:45 pm
Powered by Dreamwidth Studios